Roma heykel sanatının seçimi, erken Cumhuriyet sürecinin realist ve natüralist tarzından geç İmparatorluk sürecinin daha stilize ve dekoratif tarzına doğru zaman içinde evrim geçirdi.
Roma heykellerine dünyanın her yerinde rastlamak olası olmakla beraber en fazlaca İtalya, Yunanistan, Türkiye ve Mısır’da rastlanmaktadır.
Roma Heykelinin Önemi
Roma heykelciliği Batı medeniyetinin en mühim sanat içerikli geleneklerinden biridir. Roma heykelleri binaları süslemek, mühim vakaları anmak ve hikayeler bahsetmek için kullanılmıştır. Roma heykelleri ek olarak antik tarih ve kültürü incelemek için de kullanılmıştır.
- En meşhur Roma heykeli hangisidir?
- Roma heykel sanatı ile Yunan heykel sanatı arasındaki ayrım nelerdir?
- Roma heykellerini nerede görebilirim?
- Roma heykel sanatının önemi nelerdir?
Hususiyet | Yanıt |
---|---|
Roma Heykeli | MÖ 1. yüzyıldan MS 5. yüzyıla kadar Roma İmparatorluğu’nda üretilen bir heykel türü. |
İmparatorluk Sanatı | Roma imparatorları döneminde ortaya çıkan bir sanat seçimi. |
İnce Detaylar | Roma heykellerinde çoğunlukla rastlanan ince detaylar. |
Karmaşa Tasavvur | Roma heykellerinde çoğunlukla görülen kompleks ve detaylı tasarımlar. |
Heykel Süslemeleri | Roma heykellerinde çoğunlukla rastlanan süsleme öğeleri. |
II. Roma Heykeltıraşlığı
Roma heykeli antik dünyanın mühim bir sanat biçimidir ve Roma topluluğunun erken Cumhuriyet’ten geç İmparatorluğa kadar gelişimini yansıtır. Roma heykelinin hayatta kalan en eski örnekleri MÖ 5. yüzyıla aittir ve bayağı formları ve insan vücudunun realist temsilleriyle karakterize edilirler. Geç Cumhuriyet döneminde, Roma heykeli daha etkisinde bırakan ve doğalcı hale geldi ve Yunan sanatının unsurlarını içermeye başladı. Bu meyil, Roma heykeltıraşlarının Apollo Belvedere ve Milo Venüsü de dahil olmak suretiyle antik dünyanın en ikonik sanat eserlerinden kimilerini yarattığı erken İmparatorluk döneminde devam etti. Daha sonraki İmparatorluk döneminde, Roma heykeli daha stilize ve dekoratif hale geldi ve çoğu zaman mitolojik ve dini temaları tasvir etti.
III. Roma Heykelinin Türleri
Roma heykel sanatı üç ana türe ayrılır: portre, kabartma heykel ve bağımsız heykel.
Portrecilik, Roma heykelciliğinin en mühim biçimlerinden bir tanesiydi ve hem yaşayan bununla beraber ölmüş kişileri anmak için kullanılırdı. Roma portreleri çoğu zaman realist ve doğaldı ve çoğunlukla ferdin statüsünü, rütbesini ve başarılarını iletmek için kullanılırdı.
Kabartma heykel, Roma heykelciliğinin bir öteki popüler biçimiydi ve hem kamusal bununla beraber hususi binaları süslemek için kullanılırdı. Kabartmalar çoğu zaman mitolojik sahneleri, zamanı vakaları ya da günlük hayatı tasvir ederdi.
Bağımsız heykel, portre ya da kabartma heykelden daha azca yaygındı, sadece yeniden de mühim sayıda üretildi. Bağımsız heykeller çoğu zaman kamusal alanlara yerleştirilirdi ve tipik olarak tanrıları, kahramanları ya da öteki mitolojik figürleri tasvir ederlerdi.
Roma heykellerinin değişik türleri, mermer, bronz ve pişmiş toprak benzer biçimde muhtelif malzemeler kullanılarak yaratılmıştır. Roma heykeltıraşları ek olarak eserlerini yaratmak için oyma, modelleme ve döküm benzer biçimde muhtelif teknikler kullanmışlardır.
IV. Roma Heykeltıraşlığında Kullanılan Malzemeler
Romalı heykeltıraşlar eserlerini yaratmak için mermer, bronz, pişmiş toprak ve sıva benzer biçimde muhtelif malzemeler kullandılar. Mermer, dayanıklı olması ve kompleks detaylara oyulabilmesi sebebiyle büyük ölçekli heykeller için en popüler malzemeydi. Bronz da hafifçe olması ve kompleks şekillere dökülebilmesi sebebiyle popüler bir malzemeydi. Terakota, mermer ya da bronzdan daha ucuz olduğundan daha ufak heykeller ve kabartmalar için kullanıldı. Sıva, uygulanması basit olduğu ve muhtelif şekillerde kalıplanabildiği için iç dekorasyon için kullanıldı.
V. Roma Heykeltıraşlığında Kullanılan Teknikler
Romalı heykeltıraşlar sanat eserlerini yaratmak için muhtelif teknikler kullandılar. Bu teknikler şunları içeriyordu:
Oyma: Bu, Roma heykelleri yaratmak için kullanılan en yaygın teknikti. Heykeltıraşlar, keski ve öteki aletler kullanarak bir bloktan taş ya da öteki malzemeleri oyarlardı.
Döküm: Bu teknik, bronz benzer biçimde metallerden heykeller yaratmak için kullanılırdı. Heykeltıraş, istenilen şeklin bir kalıbını oluşturur, arkasından erimiş metali kalıba dökerdi.
Modelleme: Bu teknik, kil ya da balmumundan heykeller yaratmak için kullanılırdı. Heykeltıraş, kil ya da balmumu katmanları ilave ederek heykelin şeklini oluşturur, arkasından heykeli sertleştirmek için pişirir ya da ateşler.
Rölyef: Bu teknik, düz bir yüzeyden yükseltilmiş heykeller yaratmak için kullanılırdı. Heykeltıraş, arka planı düz bırakarak tasarımı taş ya da öteki malzemenin yüzeyine oyardı.
Intaglio: Bu teknik, düz bir yüzeye gömülen heykeller yaratmak için kullanılırdı. Heykeltıraş, tasarımı taşın ya da öteki malzemenin yüzeyine oyarak yükseltilmiş arka planı bırakırdı.
Romalı heykeltıraşların kullandığı teknikler, çalışmış oldukları malzemeye ve elde etmeye çalışmış oldukları istenen etkiye bağlı olarak değişiyordu. Oyma en yaygın teknikti, sadece döküm, modelleme, kabartma ve oyma da kullanılıyordu.
VI. Roma Heykeltıraşlığının Mevzuları
Roma heykelleri, tanrılar ve tanrıçalar, mitolojik figürler, zamanı figürler, hayvanlar ve günlük insanoğlu da dahil olmak suretiyle fazlaca muhtelif mevzuları tasvir eder.
Roma heykel sanatının en yaygın mevzularından bazıları şunlardır:
- Jüpiter, Juno ve Venüs benzer biçimde Roma panteonunun tanrıları ve tanrıçaları
- Herkül, Orpheus ve Medusa benzer biçimde mitolojik figürler
- Julius Caesar, Augustus ve Kleopatra benzer biçimde zamanı şahsiyetler
- Aslan, at ve köpek benzer biçimde hayvanlar
- Çiftçiler, tüccarlar ve askerler benzer biçimde günlük insanoğlu
Romalı heykeltıraşlar, heykellerinde mesajlarını iletmek için çoğunlukla sembolizmi kullanırlardı. Sözgelişi, bir aslan heykeli gücü, bir at heykeli hızı ve bir köpek heykeli sadakati temsil edebilirdi.
Roma heykelleri çoğu zaman tapınaklar, tiyatrolar ve hamamlar benzer biçimde amme binalarını süslemek için kullanılırdı. Ek olarak askeri zaferler ve mühim kişilerin ölümleri benzer biçimde mühim vakaları anmak için de kullanılırdı.
VII. Roma Heykeltıraşlığının Stili
Roma heykelciliğinin seçimi, Roma İmparatorluğu’nun değişen politik ve toplumsal manzarasını yansıtarak zaman içinde evrimleşti. İmparatorluğun ilk yıllarında, Roma heykelciliği, idealize edilmiş güzellik ve gerçekçiliğe odaklanarak Yunan sanatından büyük seviyede etkilenmişti. Sadece, İmparatorluk büyüdükçe ve daha muhtelif hale geldikçe, Roma heykeltıraşları çalışmalarına öteki kültürlerin unsurlarını dahil ederek yeni stiller ve teknikler denemeye başladılar. İmparatorluğun sonuna doğru, Roma heykelciliği, Roma halkının varlıklı ve muhtelif kültürel mirasını yansıtan fazlaca eklektik bir sanat biçimi haline gelmişti.
Roma heykel sanatının en yaygın stilleri şunlardır:
- Klasik üslup: İmparatorluğun ilk yıllarında popüler olan bu heykel üslubu, idealize edilmiş güzelliği ve gerçekçiliğiyle öne menfaat.
- Barok seçimi: İmparatorluğun son yıllarında popüler olan bu heykel seçimi, acıklı ve etkisinde bırakan nitelikleriyle öne menfaat.
- Helenistik üslup: Yunan sanatından etkilenen bu heykel üslubu, akıcı ve naturel formlarıyla öne menfaat.
- Oryantal üslup: Yakın Şark sanatından etkilenen bu heykel üslubu, kompleks süsleme ve sembolizm kullanımıyla karakterize edilir.
Roma heykelciliğinin seçimi da kullanılan ortama bağlı olarak değişiyordu. Sözgelişi, mermerden oyulmuş heykeller daha idealize ve naturel olma eğilimindeyken, bronzdan dökülmüş heykeller daha anlatım edici ve dramatikti.
Roma heykelciliği, hem sanat içerikli anlatım biçimi bununla beraber propaganda aracı olarak Roma kültüründe mühim bir rol oynamıştır. Heykeller imparatoru ve Roma devletini yüceltmek için kullanılırdı ve ek olarak mühim vakaları ve insanları anmak için de kullanılırdı. Roma heykelleri dünyanın dört bir tarafındaki müzelerde ve amme koleksiyonlarında bulunabilir ve güzellikleri ve sanatsallıkları sebebiyle hayranlık uyandırmaya devam etmektedir.
Roma Heykelinin Yeri
Roma heykelleri, müzeler, arkeolojik alanlar ve hususi koleksiyonlar dahil olmak suretiyle dünyanın muhtelif yerlerinde bulunabilir. En meşhur Roma heykel koleksiyonlarından bazıları Roma’daki Capitoline Müzeleri’nde, Paris’teki Louvre’da ve Londra’daki British Museum’da bulunabilir.
Birçok Roma heykeli başlarda tapınaklar, tiyatrolar ve hükümet binaları benzer biçimde kamusal alanlarda bulunuyordu. Sadece zaman içinde bu heykellerin bir çok ya yok edildi yahut müzelere taşındı. Birtakım heykeller de fatihler tarafınca yağmalandı ve öteki ülkelere götürüldü.
Günümüzde Roma heykelleri güzellikleri ve sanat içerikli işçilikleri sebebiyle hala fazlaca değerlidir. Roma zamanı ve kültürü hakkındaki kıymetli bir data kaynağıdırlar.
Roma heykeli, Roma İmparatorluğu’nun enerjisini ve prestijini yansıtan mühim bir sanat biçimiydi. İmparatorları ve öteki mühim figürleri yüceltmek ve mühim vakaları anmak için kullanılırdı. Roma heykelleri ek olarak tapınakları, amme binalarını ve hususi evleri dekore etmek için kullanılırdı.
Roma heykelciliği, Yunan sanatı, Etrüsk sanatı ve Mısır sanatı benzer biçimde muhtelif kaynaklardan etkilenmiştir. Sadece gerçekçiliği, doğalcılığı ve ayrıntılara gösterdiği özenle karakterize edilen kendine has bir yoldam geliştirmiştir.
Roma heykeli daha sonraki sanat üstünde büyük bir etkiye haiz olmuştur ve bu tesir Rönesans, Barok devre ve Neoklasik devre sanatında görülebilir.
Sual 1: Roma heykel sanatının değişik türleri nedir?
Yanıt 1: Roma heykel sanatı üç ana türe ayrılabilir:
- Mimarlık heykeli
- Cenaze heykeli
- Portre heykel
Sual 2: Roma heykellerinin yapımında hangi malzemeler kullanılıyordu?
Yanıt 2: Roma heykeltıraşlığında en fazlaca kullanılan malzemeler mermer, bronz ve pişmiş topraktı.
Sual 3: Roma heykeltıraşlığında hangi teknikler kullanılmıştır?
Yanıt 3: Roma heykeltıraşlığında en fazlaca kullanılan teknikler oyma, döküm ve modellemeydi.
0 Yorum