Fauvizm, 20. yüzyılın başlarında Fransa’da ortaya çıkan bir fotoğraf stilidir. Fauvlar (Fransızcada “yırtıcı hayvanlar” demektir), geleneksel fotoğraf kurallarını reddeden ve bunun yerine canlı renkler ve kalınca fırça darbeleri kullanarak etkisi altına alan sanat eserleri yaratan bir öbek sanatçıydı. Fauvist hareketi kısa ömürlüydü, sadece çağıl sanatın gelişimi üstünde mühim bir tesiri oldu. Fauvistlerin renk kullanması ve duygu ve ifadeye vurgu yapmaları, Ekspresyonizm, Soyut Ekspresyonizm ve öteki çağıl sanat hareketlerinin gelişimine zemin hazırladı. En meşhur Fauvist sanatçılar içinde Henri Matisse, André Derain, Maurice Vlaminck ve Georges Braque yer alır. Fovizm günümüzde de popülerliğini sakınan bir fotoğraf stili olup, çoğunlukla canlı ve etkisi altına alan sanat eserleri yaratmak için kullanılır. Antet Hususiyet Fovizm 20. yüzyılın başlarında Fransa’da ortaya çıkan bir fotoğraf stili Fovizm Paleti Cesur, canlı renkler Canlı Renkler Cesur ve etkisi altına alan sanat eserleri yaratmak için kullanılır Modernizm 19. yüzyılın sonlarında süregelen sanat, mimari ve edebiyatta bir hareket Goblen Çoğu zaman […]
Sütun başlıkları ve kornişler, Roma yapılarındaki en mühim mimari detaylardan ikisidir. Binanın yapısını gerçekleştiren sütunları ve kirişleri süslemek ve desteklemek için kullanılırlar. Sütun başlıkları sütunların tepesinde bulunur ve sütundan arşitrav’a (sütunların üstünde duran yatay kiriş) geçişi sağlamaya destek olurlar. Kornişler duvarların tepesinde bulunur ve binayı dış etkenlerden korumaya destek olurlar. Sütun başlıkları ve kornişler muhtelif değişik stillerde gelir ve Roma mimarisinin değişik dönemlerini tarif etmek için kullanılabilir. Roma mimarisindeki en yaygın sütun başlığı türü, detaylı bir halde oyulmuş yapraklarıyla karakterize edilen Korint başlığıdır. Öteki sütun başlığı türleri içinde Dor başlığı, İyon başlığı ve Toskana başlığı bulunur. Kornişler ek olarak Roma mimarisinin değişik dönemlerini tarif etmek için kullanılır. Roma mimarisindeki en yaygın korniş türü, çıkıntılı modillionları (braketleri) ile karakterize edilen modillion korniştir. Öteki korniş türleri içinde cyma reversa korniş, cavetto korniş ve ovolo korniş bulunur. Sütun başlıkları ve kornişler yalnızca mühim mimari detaylar değil, hem de sanat eserleridir. Çoğu zaman karmaşa […]
Antik sanat, fazlaca çeşitli kültürleri ve zaman dilimlerini kapsayan geniş ve karmaşa bir alandır. Bu yazı, değişik türlerini, tarihini, önemini ve korunmasını inceleyerek antik sanata kısa bir giriş sağlar. Antik Sanatın Değişik Türleri Antik sanat, ortamına, tarzına yahut işlevine nazaran çeşitli türlere ayrılabilir. En yaygın antik sanat türlerinden bazıları şunlardır: Heykel Tablo Mimarlık Çömlekçilik Mücevher Antik Sanat Antik sanatın zamanı en eski insan medeniyetlerine kadar uzanabilir. Sanatın en eski örneklerinden bazıları MÖ 10.000 civarındaki Neolitik döneme kadar uzanır. Bu erken sanat eserleri çoğu zaman taştan, kilden yahut kemikten yapılırdı ve tipik olarak hayvanları yahut dini figürleri tasvir ederlerdi. Medeniyetler daha karmaşa hale geldikçe, sanatları da karmaşıklaştı. Bronz Çağı’nda, MÖ 3000 civarında, sanatçılar daha detaylı heykeller ve mücevherler yaratmak için metal kullanmaya başladılar. Demir Çağı’nda, MÖ 1200 civarında, sanatçılar çanak çömlek ve cam üstüne fotoğraf yapmak şeklinde yeni teknikler denemeye başladılar. MÖ 500’den MS 500’e kadar olan Klasik devre, Yunan ve […]
Teb Tapınakları: Mısır Sanatındaki Mimari Harikalar Theban tapınakları, Mısır’ın Thebes şehrinde bulunan bir öbek antik dini mekandır. Tapınaklar, MÖ 16. yüzyıldan MS 4. yüzyıla kadar birkaç bin senelik bir müddet süresince inşa edilmiştir. Amun-Ra, Mut ve Khonsu dahil olmak suretiyle muhtelif Mısır allah ve tanrıçalarına adanmıştır. Theban tapınakları, antik Mısır mimarisinin en etkisi altına alan örneklerinden bazılarıdır. Dev gibi boyutları, karmaşa oymaları ve yükselen sütunlarıyla karakterize edilirler. Tapınaklar dini törenler, festivaller ve firavunların gömülme bölgeleri olarak kullanılırdı. Günümüzde Theban tapınakları popüler bir gezinsel yerdir. Ek olarak UNESCO Dünya Mirası Alanıdır. Teb Tapınakları Theban tapınakları MÖ 16. yüzyıldan MS 4. yüzyıla kadar birkaç bin senelik bir müddet süresince inşa edildi. En eski tapınaklar Yeni Krallık döneminde (MÖ 1550-10) inşa edildi. Bu tapınaklar Thebes’in baş tanrısı Amun-Ra’ya adanmıştı. 18. hanedanlık döneminde (MÖ 1550-1307), Theban tapınakları Hatshepsut, Thutmose III ve Amenhotep III benzer biçimde bir takım kuvvetli firavun tarafınca genişletildi ve süslendi. Bu […]
I. Lingnan Okulu Mirası II. Modern Çin Resim Akımları III. Lingnan Okulu Mühim Kişileri IV. Lingnan Okulu Özellikleri V. Lingnan Okulu Tesiri BİZ. Lingnan Okulu Vakit Çizelgesi VII. Lingnan Okulu Müzeleri VIII. Lingnan Okul Kitapları IX. Lingnan Okulu Internet Siteleri Malum Sorular * Lingnan Okulu * Modern Çin resmi * Çin fotoğraf hareketi * Çin sanatı * Çin fotoğraf sanatının zamanı “Lingnan Okulu Mirası: Modern Çin Resim Hareketleri” anahtar kelimesinin arama amacı, Lingnan Resim Okulu ve çağdaş Çin fotoğraf hareketleri üstündeki tesiri ile alakalı daha çok data edinmektir. Bu anahtar kelimeyi arayan kişiler muhtemelen Lingnan Okulu’nun zamanı, mühim sanatçıları ve eserleri ve Çin resminin gelişimi üstündeki tesiri ile alakalı data edinmekle ilgilenecektir. Ek olarak Lingnan Okulu’nun modern Çin resmini iyi mi etkilediğini öğrenmekle de ilgilenebilirler. Lingnan Okulu Modern Çin Resim Akımları 20. yüzyılın başlarında Guangzhou’da kuruldu Gerçekçiliğe ve geleneksel Çin fotoğraf tekniklerine odaklanıldı Çin fotoğraf sanatının gelişiminde büyük tesiri oldu […]
Kutsal Parşömenler: Asya Sanatında Budist El Yazmaları Budist el yazmaları, Asya’nın zamanı, kültürü ve dini hakkındaki kıymetli bir informasyon deposudur. Kutsal sutralardan felsefi incelemelere ve zamanı kroniklere kadar uzanan metinler ihtiva ederler. Budist el yazmaları, palmiye yaprakları, kağıt ve bez benzer biçimde muhtelif biçimlerde üretilmiştir. Sanskritçe, Çince, Tibetçe ve Japonca benzer biçimde muhtelif yazılarla yazılmıştır. Budist el yazmaları Asya’nın muhtelif yerlerinde bulunmuştur. Manastırlarda, tapınaklarda ve mağaralarda ortaya çıkarılmıştır. Ek olarak kütüphanelerde ve müzelerde de bulunmuştur. Budist el yazmaları geçmişe bir bakış elde eden mühim kültürel eserlerdir. Değişik kültürlerde ve süre dilimlerinde Budistlerin inançları ve uygulamaları hakkındaki düşünce verirler. Budist el yazmaları Asya sanatında da mühim bir rol oynamıştır. Resimler, heykeller ve öteki sanat eserleri için esin kaynağı olarak kullanılmıştır. Budist el yazmaları ek olarak dini imgeler ve sembolizm kaynakları olarak da kullanılmıştır. Bu yazı, Asya sanatındaki Budist el yazmalarına genel bir bakış sunmaktadır. Budist el yazmalarının tarihini, değişik Budist el […]
Sinematik gerçekçilik, realist ve sürükleyici görseller yaratmayı amaçlayan bir film imal tarzıdır. Bu, yüksek kaliteli kameralar, lensler ve tenvir kullanmanın yanı sıra hususi efektler ve post prodüksiyon teknikleri kullanma şeklinde muhtelif tekniklerle elde edilebilir. Sinematik gerçekçilik, hikayeleri görsel olarak ilginç bir halde bahsetmek için çoğunlukla kullanılır. Film yapımcıları realist ve sürükleyici görseller yaratarak seyircileri hikayeye çekebilir ve aksiyonun bir parçasıymış şeklinde hissetmelerini sağlayabilir. Sinematik gerçekçiliğe katkıda bulunan pek oldukca değişik faktör vardır, bunlardan bazıları şunlardır: Kamera emek vermesi Mercekleme Tenvir Hususi efektler Post prodüksiyon Bu unsurların her biri, hikayeyi ilginç bir halde söylemeye destek olan realist ve sürükleyici görseller kurmak için kullanılabilir. Videolarınızda sinematik gerçekçiliği kullanmanın birtakım yararları şunlardır: İzleyiciler için daha sürükleyici bir edinim yaratmaya destek olabilir. İzleyicileri hikayenin içerisine çekmeye ve kendilerini aksiyonun bir parçası şeklinde hissettirmeye destek olabilir. Videolarınızı görsel olarak daha cazibeli ve ilginç hale getirmenize destek olabilir. Sinematik gerçekçilik ile alakalı daha çok informasyon edinmek […]
Makedonya Rönesansı, Makedonya Krallığı’nda 14. yüzyıldan 16. yüzyıla kadar devam eden kültürel ve sanatla alakalı bir çiçeklenme dönemiydi. Büyük yaratıcılık ve yenilik zamanıydı ve Makedonya Rönesansı hayattaki en güzel ve müessir sanat eserlerinden kimilerini üretti. Makedonya Rönesansı, Bizans İmparatorluğu, İtalyan Rönesansı ve İslam dünyası benzer biçimde bir takım faktörden etkilenmiştir. Netice, hakkaten değişik bir sanatla alakalı hareket yaratan benzersiz bir yoldam ve tesir karışımıydı. Makedonya Rönesansı’nın en meşhur sanatçılarından bazıları şunlardır: Michael Zograf Dimitar Paleolog Joannes Koufopoulos Andreas Rhizos Hristodulos Tzanes Bu sanatçılar, resimler, ikonlar, freskler ve heykeller de dahil olmak suretiyle fazlaca muhtelif eserler ürettiler. Eserleri güzelliği, anlatım gücü ve dini sembolizmiyle karakterize edilir. Makedonya Rönesansı, bölgenin sanatı ve kültürü üstünde derin bir tesir yarattı. Milli hüviyet ve gurur duygusu yaratmaya destek oldu ve yeni bir sanatçı nesline esin verdi. Makedonya Rönesansı, Balkanlar tarihli en mühim sanatla alakalı hareketlerden biri olarak kabul edilir. Antet Özellikler Makedonya Rönesansı Makedonya’da kültürel […]
II. Yerli Amerikan SanatıIII. Yerli Amerikan Sanatının Değişik TürleriIV. Yerli Amerikan Sanatında Kullanılan MalzemelerV. Yerli Amerikan Sanatında Kullanılan TekniklerVI. Yerli Amerikan Sanatının ÖnemiVII. Yerli Amerikan Sanatını Nerede Bulabilirsiniz?VIII. Yerli Amerikan Sanatına Iyi mi BakılırIX. Meşhur Yerli Amerikan SanatçılarıSık Sorulan Sorular Antet Özellikler Yerli Sanat – Hikayeleri ve gelenekleri anlatım eder– Naturel malzemeler kullanır– Çoğu zaman el yapımı– Kültürel değerleri yansıtır Yerli Amerikan Sanatı – Değişik kültürlere göre değişir– Fotoğraf, heykel, dokuma ve çömlekçilik ihtiva eder– Çoğu zaman törensel amaçlar için kullanılır Yerli Amerikan Anlatıları – Tarih, kültür ve maneviyat ile alakalı hikayeler anlatın– Çoğu zaman nesilden nesile aktarılır– Sözlü, yazılı yahut görsel olabilir Yerli Perspektifler – Yerli halkların benzersiz deneyimlerini yansıtın– Güçlendirici ve onaylayıcı olabilir– Mühim mevzular ile alakalı farkındalığın artırılmasına destek olabilir Görsel Öykü Anlatımı – Hikayeleri bahsetmek için görselleri kullanır– Karmaşa fikirleri iletmenin kuvvetli bir yolu olabilir– Mühim mevzular ile alakalı farkındalığı çoğaltmak için kullanılabilir II. Yerli Amerikan […]
Kutsal Semboller: Roma Sanatında Dini İkonografi I. Roma Sanatı II. Dini İkonografi III. Kutsal Semboller IV. Roma Sanatı ve Dini V. Roma Sanatının Önemi VI. Roma Sanatı ve Kutsal VII. Roma Sanatında Kutsal Semboller VIII. Roma Sanatının Batı Kültürü Üstündeki Tesiri IX. Roma Sanatı Bugün Standart Sorular Antet Yanıt Hıristiyan İkonografisi Hıristiyan inançlarını ve hikayelerini temsil etmek için fotoğraf ve sembollerin kullanılması. Roma Sanatı MÖ 1. yüzyıldan MS 5. yüzyıla kadar Roma İmparatorluğu’nda üretilen sanat. Dini Sembolizm Dini itikat ve fikirleri temsil etmek için sembollerin kullanılması. Kutsal Sanat Dini amaçlarla yaratılan yahut mukaddes önde gelen sanat. Sembolizm Fikirleri yahut kavramları temsil etmek için sembollerin kullanılması. II. Dini İkonografi Dini ikonografi, dini fikirleri yahut figürleri temsil etmek için resimlerin kullanılmasıdır. Roma sanatında, dini ikonografi çoğu zaman tanrıları ve tanrıçaları ve mitoloji ve tarihten sahneleri tasvir etmek için kullanılırdı. Bu resimler çoğu zaman seyirciye dini mesajlar iletmek için kullanılırdı ve ek olarak […]
Domitian Dekoru: Domitian Döneminde Sanat içerikli Gelişmeler “Domitian Dekoru: Domitian’ın Saltanatındaki Sanat içerikli Gelişmeler” anahtar kelimesini arayan kişiler muhtemelen Roma imparatoru Domitian döneminde popüler olan sanat içerikli yoldam hakkındaki daha çok data edinmeye çalışıyorlardır. Bu zamanda yaratılan değişik sanat türleri ve bu tarz şeyleri yaratmak için kullanılan teknikler hakkındaki data edinmekle ilgileniyor olabilirler. Ek olarak bu sanatın yaratıldığı toplumsal ve politik kontekst hakkındaki data edinmekle de ilgileniyor olabilirler. Bu yazı, Domitiani dekorunun zamanı, özellikleri ve önemi de dahil olmak suretiyle kısa bir genel bakış sunacaktır. Ek olarak, Domitiani dekorunu evinizde iyi mi kullanacağınızı ve nereden satın alabileceğinizi tartışacağız. ## Domitiani dekoru, imparator Domitian’ın (MS 81-96) saltanatı esnasında gelişen bir Roma sanatı tarzıdır. Altın, gümüş ve öteki kıymetli malzemelerin cömertçe kullanılmasının yanı sıra kompleks tasarımları ve süslemeleriyle karakterize edilir. Domitiani dekoru hem kamusal bununla beraber hususi alanları dekore etmek için kullanılırdı ve çoğu zaman imparatorluk sarayının zenginliği ve abartısıyla ilişkilendirilir. ## […]
Zamansal İzlenimler: Antik Sanatın Sonsuz Mirası II. Antik Sanat III. Antik Sanat Türleri IV. Antik Sanatta Kullanılan Teknikler V. Antik Sanatın Önemi VI. Antik Sanatın Korunması VII. Meşhur Antik Sanatçılar VIII. Antik Sanat Eserlerini Nerede Görebilirsiniz? IX. Popüler Sorular Hususiyet Yanıt Antik sanat Geçmişte, çoğu zaman Taş Dönemi’nden Orta Yüzyıl’a kadar üretilen sanat. Sanat zamanı Sanatın incelenmesi ve zamanla gelişimi. Miras Bir şeyin kalıcı tesiri yahut tesiri. Zamansallık Geçici yahut kısa süreli olma niteliği. Görsel sanatlar Fotoğraf, heykel, mimari şeklinde görsel olarak anlatılan sanatlar. II. Antik Sanat Antik sanat, Orta Yüzyıl’dan ilkin mevcud kültürler tarafınca üretilen görsel sanatları kapsayan geniş bir terimdir. Bu süre diliminin çoğu zaman MÖ 3500 civarında Mezopotamya ve Mısır’daki ilk medeniyetlerin yükselişiyle başladığı ve MS 476’da Batı Roma İmparatorluğu’nun çöküşüyle sona erdiği düşünülmektedir. Antik sanatın zamanı birkaç ana döneme ayrılabilir: Mısır’ın Hanedanlık Öncesi Süreci (M.Ö. 5500-3) Mısır’ın Hanedanlık Süreci (M.Ö. 3100 civarı) Yunanistan’ın Minos ve Miken […]
II. Antik Sanat III. Antik Sanat Türleri IV. Antik Sanatın Özellikleri V. Meşhur Antik Sanatçılar VI. Antik Sanatın Kullanımları VII. Antik Sanatın Korunması VIII. Antik Sanatın Önemi IX. Sıkça Sorulan Mevzular Antet Yanıt Antik Sanat İnsanlık tarihinin başlangıcından Roma İmparatorluğu’nun çöküşüne kadar antik dünyada üretilen sanat. Antik Sanat Antik sanatın zamanı üç ana döneme ayrılabilir: Kolomb öncesi devre, Klasik devre ve Klasik sonrası devre. Antik Sanat Türleri Antik sanatın değişik türleri şunlardır: heykel, fotoğraf, mimari, mozaik ve mücevher. Antik Sanatın Özellikleri Antik sanatın özellikleri şunlardır: gerçekçilik, sembolizm ve tecrit. Meşhur Antik Sanatçılar En meşhur antik sanatçılardan bazıları şunlardır: Michelangelo, Leonardo da Vinci ve Raphael. II. Antik Sanat Antik sanat zamanı, birçok değişik kültür ve medeniyetin sanatını kapsayan geniş ve karmaşa bir mevzudur. Sanatın en eski örneklerinden bazıları ortalama 10.000 sene öncesine, Neolitik döneme kadar uzanır. Bu erken sanat eserleri çoğu zaman taş, ahşap ve kil benzer biçimde naturel malzemelerden yapılırdı […]
Rokoko pasajları, 18. yüzyılda Avrupa’da popüler olan bir mimari yapı türüdür. Çoğu zaman karmaşa oymalar, heykeller ve resimler içeren süslü dekorasyonlarıyla karakterize edilirler. Rokoko pasajları çoğu zaman parklar ve bahçeler benzer biçimde kamusal alanlarda inşa edilir ve insanların bir araya gelip sosyalleşebileceği bölgeler olarak kullanılırdı. En meşhur Rokoko pasajlarından bazıları Versay’daki Galerie des Glaces, Prag’daki Karlsbrücke ve Venedik’teki Piazza San Marco’dur. Bu pasajların tüm bunlar Rokoko mimarisinin çarpıcı örnekleridir ve bugün hala popüler gezinsel yerlerdir. Rokoko mimari seçimi, önceki yüzyılda popüler olan daha resmi ve yapılandırılmış Barok tarzına bir tepkiydi. Rokoko mimarları daha keyifli ve sevinçli bir mimari seçimi yaratmaya çalıştılar ve bunu hafifçe, narin formlar ve parlak renkler kullanarak yaptılar. Rokoko kemerleri, süslü dekorasyonları ve keyifli tasarımlarıyla bu tarzın muhteşem bir örneğidir. Rokoko pasajları, mimarlık tarihinin büyüleyici bir örneği olup, dünyanın dört bir yanından insanoğlu tarafınca hayranlıkla izlenmeye devam etmektedir. Sıkça Sorulan Sorular S: Rokoko pasajı nelerdir? A: Rokoko […]
